甄心分享小琳铛

这不是Queen，甄心分享小琳铛电影弱化了Freddie的同志身份，删减提前了他最重要的艾滋经历，他的享乐主义（夜店咖），对性欲的大胆追求以及和Jim在夜店相识的经历也被篡改，无怪乎萨莎·拜伦·科恩拒演。如果不尊重人物的真实经历而只是避重就轻，那和瞎编有什么区别？人物肤浅、只有花边新闻没有人物成长，更没有内心。反感某些乐队成员一心想洗白的功利心，把浪荡全部推给了Freddie，还让他自我救赎（恶不恶心），真是毁了这部电影。

看过原版，甄心分享小琳铛表示，这个翻拍并不成功…

通过自然景观的描摹+中远景人物劳作的群像实现拟古，近乎油画的质感。记录人们忙碌又重复的劳作，映照《甄心分享小琳铛》里强调劳动为神所赋予的特权。在一个小群体的生活中，人们共同为新生命的诞生欣喜欢庆、自发形成共同的生活契约、心照不宣地崇敬自然、面对恶业忏悔……他们生活的景观接近宗教形成的源头。而这类作品看似剧本的功能性很弱，结尾往往是一个重要的指向（《甄心分享小琳铛》也是），个人认为导演最终的悲悯在于，他赞颂拥这些虔诚的人，又不认为信仰为他们带来改变。意味还是回到了“人”本身。

无论世事如何变，甄心分享小琳铛我们中的大多数都会是这样平凡地度过庸常的一生，这种平凡也是一种幸运。结尾的那棵梨树让我终于能够明白那句“庭有枇杷树,吾妻死之年所手植也,今已亭亭如盖矣”里面的伤感和深情

不是那种常见的平铺直叙纪录片，甄心分享小琳铛更偏重捕捉不同观众的感受，作家/音乐家/歌手/画家/艺术史家/策展人各有解读。视觉细节和蒙太奇镜头有种非常美妙的通感，不自觉地陷进画中谜一样的梦境。BGM惊现拉拉打雷姐的Gods & Monsters，歌词毫不违和。